Che significato ha un anno in una linea temporale? La risposta può variare a seconda di chi la fornisce, ma nel mondo del design ha sicuramente un grande significato. Design e tendenze sono in continua evoluzione: alcune diventano obsolete, mentre altre permangono e si evolvono.
Grazie alla rapida evoluzione tecnologica e alla riduzione della capacità di attenzione, la grafica e i contenuti visivi rivestono un ruolo fondamentale nell’attrarre le nuove generazioni. È quindi essenziale conoscere le tendenze per dare impulso al proprio marchio e raggiungere un pubblico più ampio.
Quindi, cosa distingue il 2023 dagli altri?
Abbiamo elencato alcune tendenze di graphic design da tenere d’occhio, che ti aiuteranno a elaborare una strategia adeguata.
Sommario
- Le prossime tendenze del design grafico nel 2023
- 1. Tipografia creativa e audace
- 2. Grafica animata
- 3. Contenuti generati dall’intelligenza artificiale (IA)
- 4. Elementi grafici 3D
- 5. Metaverso
- 6. Forme astratte e sfumature
- 7. Realtà virtuale e aumentata
- 8. Illustrazioni che mettono in risalto il marchio
- 9. Ritorno ai vecchi tempi – Minimalista e vintage
- 10. Progettazione sperimentale
- Conclusione
Le prossime tendenze del design grafico nel 2023
Le tendenze del graphic design sono influenzate dalle macro tendenze che si verificano nella società e in altre culture del design, e a loro volta influenzano l’ uso del graphic design . Le tendenze del design comprendono la tipografia, i tipi di graphic design, gli stili e le tecniche più recenti, che cambiano nel tempo.
Pertanto, vi presentiamo 10 tendenze del graphic design per il 2023 che influenzeranno le vostre tecniche e strategie di branding complessive.
Tipografia creativa e audace
La tipografia è uno degli elementi essenziali del graphic design. I designer utilizzano una tipografia accattivante per comunicare il loro messaggio. E ora, le lettere stanno raggiungendo un livello superiore grazie alla tipografia espressiva. Il 2023 ha visto l’introduzione di software per font come Glyphs , che consente agli utenti di creare i propri font con facilità. Ciò ha portato a una miriade di design originali e audaci che i designer utilizzano per evidenziare e distinguere i propri progetti.
Grafica animata
Come ben sappiamo, la progettazione grafica è comunicazione visiva. La motion graphics porta questo concetto a un livello superiore, conferendo movimento agli elementi grafici. Parte integrante dell’animazione, la motion graphics è una delle tendenze più accattivanti della progettazione grafica, grazie alla recente popolarità dei contenuti video di breve formato, della realtà virtuale e dell’animazione. Le aziende utilizzano ora la motion graphics integrandola nei loro progetti UX per aumentare il coinvolgimento e rendere i contenuti più dinamici.
Contenuti generati dall’intelligenza artificiale (IA)
L’intelligenza artificiale e l’apprendimento automatico hanno conquistato il mondo, e i loro effetti sono ovunque, compreso il settore del design. OpenAI ha lanciato un sistema di intelligenza artificiale, DALL-E2 , che permette agli utenti di creare opere d’arte realistiche seguendo istruzioni in linguaggio naturale. Con il lancio di GPT-4 , ci aspetta un aumento dei contenuti generati dall’IA.
Grazie all’intelligenza artificiale, la creatività ha raggiunto un altro livello, aiutando i designer a creare contenuti privi di fantasia.
Elementi grafici 3D
La tecnologia ha fatto passi da gigante con l’introduzione di strumenti come Cinema 4D, che permette agli utenti di creare opere d’arte tridimensionali. Indipendentemente dal tipo di grafica, i designer utilizzano la tridimensionalità in tutti i settori, dall’architettura al design di prodotto, fino all’illustrazione. Dalla creazione di personaggi 3D e demo di prodotti a una tipografia accattivante, i designer realizzano opere d’arte che catturano l’attenzione e non passano inosservate.
Metaverso
Il metaverso (un mondo virtuale 3D interconnesso), che fino a poco tempo fa era un concetto astratto, sta iniziando a diventare realtà, rivoluzionando il mondo digitale come lo conosciamo. Le previsioni culturali per il 2023 indicano che circa l’80% della popolazione mondiale avrà una presenza digitale. I designer possono trarre ispirazione da questa mania del metaverso in molti progetti, che si tratti di illustrazioni o di modelli umani che sostituiscono gli avatar. L’estetica e lo stile del metaverso possono essere incorporati ricorrendo a effetti glitch, fotografia tecnologica, una vivace palette di colori neon, ecc.
Forme astratte e sfumature
Una tendenza del graphic design che si è evoluta e continua a lasciare il segno è quella delle sfumature e delle forme astratte. Le sfumature (transizioni di colore) conferiscono un effetto rilassante al design, creando una morbida fluidità e continuità. Attraverso la varietà, le tonalità accattivanti e il contrasto, le forme astratte aggiungono un ulteriore livello di curiosità visiva al design, rendendolo più attraente. I brand utilizzano questa tendenza colorata nei loro post sui social media e nelle pagine web, mettendo in risalto i loro prodotti, le landing page, i loghi e così via.
Realtà virtuale e aumentata
La tecnologia e il tempo ci hanno fatto conoscere gli NFT, il Web3 e il Metaverso, aprendo un mondo completamente nuovo. Anche il mondo del design ha seguito l’esempio, traendo ispirazione da questa iperrealtà immersiva e fusionaria. Il mondo futuristico utilizza tecnologie e strumenti come AR, VR, IRL, MR, ecc., per creare esperienze utente immersive. I designer stanno fondendo il reale e l’artificiale per creare opere multidimensionali (layout fantascientifici, sfumature ultramoderne), portando l’arte e il design a un altro livello e migliorando l’esperienza utente.
Illustrazioni che mettono in risalto il marchio
Tutti conosciamo i doodle di Google; quando compare qualcosa di importante, Google utilizza delle illustrazioni, che sono diventate sinonimo del marchio. Anche molti marchi più piccoli stanno sfruttando questa tendenza del design per creare la propria immagine distintiva. Le illustrazioni di marca stanno guadagnando terreno e aiutano i designer a creare icone e illustrazioni su misura per accentuare il marchio e costruire la sua storia unica. Se realizzate correttamente, le illustrazioni di marca hanno il potere di diventare rapidamente sinonimo del marchio stesso, grazie alla loro originalità e unicità.
Ritorno ai vecchi tempi – Minimalista e vintage
Molti di noi rimpiangono i bei vecchi tempi in cui tutto era molto più semplice e la tecnologia non era così onnipresente come lo è oggi. Il risultato? Artisti e designer un tempo dedicavano anima ed energie alla creazione di design minimalisti e ricchi di dettagli. Il design minimalista è di tendenza da tempo e ora questo ibrido tra retrò e minimalismo sta guadagnando terreno, dando vita a design più puliti, dai colori vivaci e dall’aspetto idilliaco, privi di dettagli superflui.
Disegni sperimentali
Ricordate di esservi imbattuti in design sperimentali che offrivano una fuga in mondi immaginari? L’evasione è da tempo una delle tendenze più in voga nel graphic design, e ora, grazie ai progressi tecnologici, si è spinta fino alla sperimentazione. I designer si stanno spingendo oltre, creando design artistici e inimmaginabili, supportati da una grande abilità tecnica. Design esplorativi, tipografie variegate, texture e altro ancora, danno vita a opere d’arte concettualmente audaci, che cambiano il modo in cui percepiamo il design e ciò che ci circonda.
In sintesi
In questo articolo elenchiamo le tendenze attuali del graphic design per il 2023. Tuttavia, a prescindere dalla tendenza del momento, ciò che conta, alla fine, è che le immagini e la grafica comunichino efficacemente con il pubblico di riferimento. Se non riescono a coinvolgere i clienti, l’intero scopo del design viene vanificato.Assumere uno sviluppatore di app mobile freelance come Estatic è un’ottima scelta. Creiamo app mobile che combinano le ultime tendenze con la storia unica del tuo brand.

